La música de salsa tiene raíces en África y surgió originalmente en Cuba y Puerto Rico, pero muchos dirían que fue la comunidad puertorriqueña en la ciudad de Nueva York la que llevó la música de salsa al mapa internacional.
Nueva York celebra su legado musical con la apertura del Museo Internacional de la Salsa en el Bronx
El proyecto, liderado por un grupo sin fines de lucro, tiene como objetivo honrar a los artistas y preservar la cultura de la música de salsa en su totalidad.

Artistas de salsa con sede en Nueva York como Tito Puente, Héctor Lavoe y Celia Cruz popularizaron la música latina en todo el mundo.
La salsa es uno de los pilares de la música latina que abrió las puertas a muchos artistas admirados en todo el mundo.
Buscan preservar el legado de la salsa
Ahora, un grupo sin fines de lucro está trabajando para llevar el Museo Internacional de la Salsa al Bronx, no solo para honrar a esos artistas y muchos más, sino también para preservar la cultura y el legado de la música de salsa en su conjunto.
"Nosotros tenemos el privilegio de ayudar a preservar la historia, es decir, de afro-latinos, de personas de Nueva York, del Bronx, de Brooklyn, de Puerto Rico, de la República Dominicana", dijo Janice Torres, miembro de la junta directiva del museo, a NPR. "Nosotros ayudamos a preservar nuestras historias orales".
Aunque el museo aún no ha asegurado una ubicación física, en 2021, la organización anunció que los planes para construir el museo estaban oficialmente en marcha y comenzaron a recaudar fondos para el proyecto. En 2022, organizaron su primer evento de museo temporal en conjunto con el Congreso Internacional de Salsa de Nueva York y tienen otro programado para este 2023.
Actualmente, la organización tiene su mirada puesta en el edificio del Kingsbridge Armory en el Bronx. Torres y los fundadores del museo, incluido el salsero Willy Rodríguez, creen que es importante que el museo tenga su hogar en el lugar donde la salsa se popularizó.
Si se asegura el Kingsbridge Armory, el museo contará con espacio no solo para exposiciones estáticas, sino también para cosas como un estudio de grabación, un teatro, aulas e incluso un restaurante. Pero, los fundadores creen realistamente que esto no sucederá en al menos varios años, según informó Smithsonian Magazine.



