Una de las artistas más reconocidas en esta área es Ina Chen, cuyas creaciones destacan por su capacidad para integrar videoarte y motores de videojuegos, generando universos virtuales que desafían las fronteras entre la realidad y la ficción. Chen no solo crea arte visualmente impactante, sino que utiliza su conocimiento tecnológico para construir narrativas con profundo trasfondo cultural e histórico. Este enfoque ha permitido que su trabajo resuene tanto en la esfera artística como en la comercial, especialmente en la industria de los efectos visuales (VFX).
Ina Chen Combina Cultura, Tecnología y Arte en la Escena Inmersiva
El papel de un creativa tecnológica combina el arte y la tecnología para crear experiencias inmersivas, ya sea a través de instalaciones digitales, performances o proyectos interactivos. Este perfil profesional ha ganado relevancia en la era digital, donde los artistas no solo buscan contar historias, sino que también utilizan herramientas avanzadas para sumergir al espectador en mundos construidos virtualmente. En esta intersección entre creatividad y tecnología, el trabajo adquiere una dimensión crítica y reflexiva, explorando cómo las narrativas culturales y sociales pueden reinventarse a través de medios tecnológicos.
A lo largo de su carrera, Ina Chen ha explorado la construcción de mundos a través de narrativas híbridas que combinan el documental con la ficción. Utilizando herramientas tecnológicas avanzadas, sus proyectos descomponen historias tradicionales para luego reensamblarlas en espacios virtuales donde lo real y lo simulado se mezclan. Esto ha permitido que su trabajo cree experiencias inmersivas que no solo son estéticamente provocativas, sino también emocionalmente potentes.
Uno de los proyectos de Chen es "4993 Feet Under", una performance de cine en vivo que representa los devastadores efectos del derrame de petróleo de Deepwater Horizon. Este trabajo utiliza imágenes de archivo, simulaciones generadas por motores de videojuegos y una narración en off para seguir a una ballena jorobada en sus últimos momentos de vida, mientras desciende a una profundidad de 4993 pies bajo el mar. Este viaje simbólico hacia las profundidades del océano, donde ocurrió el desastre, sirve como una poderosa metáfora de la devastación ambiental.
El proyecto, que ha sido adaptado a una experiencia inmersiva en formato de Full Dome 360, ha capturado la atención de la industria, siendo galardonado como Mejor Película Ambiental en el Dome Fest West 2024. Además, ha sido seleccionado en prestigiosos festivales como el Portland Festival of Cinema, Animation & Technology, y se exhibirá en C-Lab en Taipéi en noviembre de 2024. También formará parte del festival itinerante Chromosphere, que recorrerá cinco países europeos, consolidando a Chen como una de las voces más innovadoras del arte inmersivo.
Actualmente, Chen está desarrollando "From Mao to Me", un proyecto más íntimo y social, que explora temas de identidad, poder e inmigración. Este trabajo, que se presentará durante su residencia en CultureHub, combina lecturas públicas de libros con videoarte e instalaciones. La obra sigue a tres narradores: un antiguo trabajador chino de una planta nuclear, un estudiante de medicina y un artista inmigrante en Los Ángeles, tejiendo un relato que conecta historias personales con el panorama político y social de la inmigración.
El prestigio de Chen no solo radica en su capacidad para crear obras tecnológicamente avanzadas, sino también en su habilidad para integrar temas sociales y culturales en cada proyecto. Sus trabajos han sido exhibidos en plataformas tan importantes como Nowness, Art Basel, MTV, Wired, entre otras.
Con cada proyecto, Ina Chen, continúa redefiniendo las posibilidades creativas de la tecnología, posicionándose como una de las artistas más influyentes de su generación.