Crítica de Melancholia

Melancholia, la nueva obra del director Lars Von Trier, es un film poderoso y atípico, que rompe con ciertos estereotipos de la ciencia-ficción y el drama dándole una nueva perspectiva al "cine catástrofe". Melancholia es una película sobre el fin del mundo pero también una exploración de las relaciones humanas que se desarrollan paralelamente a los últimos días de la vida sobre la faz de la Tierra.

No es un film simple ni accesible pero sus actuaciones, cinematografía e historia combinados con la poderosa música de Wagner terminan creando una obra sumamente especial y que probablemente será más que disfrutable para los fans del cine artístico.

La historia de Melancholia gira alrededor de un planeta homónimo, que choca contra la Tierra destruyéndola al inicio del film. Luego de revelarnos ese elemento crucial de la trama para que eliminemos cualquier posibilidad de supervivencia de los personajes, el film nos lleva a la boda de Justine ( Kirsten Dunst) y Tom ( Alexander Sarsgaard) cuya relación comienza a deteriorarse a medida que Melancholia se acerca a la Tierra.

Casarse no es el fin del mundo

Sin embargo la historia no se centra exclusivamente en Justine sino que también deja espacio para su hermana Claire ( Charlotte Gainsbourg) quien a pesar de ser la más fuerte de las dos se va debilitando a medida que Melancholia se acerca a nuestro planeta, convencida de que nos destruirá a pesar de las afirmaciones de los científicos de que eso no ocurrirá.

Así Justine se encuentra convertida en protectora de su hermana luego de haber dependido de ella durante la primer parte del film y la unidad familiar que constituyen ambas junto con el hijo de Claire se prepara lo mejor posible para el fin de la humanidad, cada uno con sus diversas perspectivas acerca de la vida y la muerte.

Puntaje: 8/10- Un film poderoso y atrapante, con imágenes tan intensas como impredecibles y que se permite mostrar el fin del mundo como algo muy distinto a lo que hemos visto hasta la fecha.